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『Gのレコンギスタ』2026年版完全解説:TV版と劇場版全5部作、世界設定と物語の核心

白木 奈緒 白木 奈緒 • 更新: • 公開: • 読了約 27 分
目次

『Gのレコンギスタ』(G-レコ)は、富野由悠季総監督が手がけたガンダムシリーズのテレビアニメ作品だ。2014年10月から2015年3月まで全26話が放送され、2019年から2022年にかけては、新規カットを加えて再構成した劇場版全5部作が公開された。舞台となるのは、宇宙世紀が遠い過去となった時代、リギルド・センチュリー(R.C.)。ベルリ・ゼナムと謎のモビルスーツG-セルフの出会いから、エネルギー資源を巡る国家間の対立、人類の歴史、そして未来への問いが描かれる。

本作が難解といわれる理由は、複数の勢力が入り乱れる政治的背景や独特の専門用語だけではない。登場人物それぞれの価値観を尊重し、世界の仕組みを物語の進行とともに明らかにする富野作品特有の演出にもある。2026年現在、初めて視聴する人にとっては、全26話のTV版と、物語を再構成した劇場版のどちらを選ぶべきかも気になるところだ。

【この記事の重要ポイントまとめ】

gのレコンギスタ

- 作品の基本設定: 宇宙世紀の遠い未来にあたるリギルド・センチュリーR.C.1014年が舞台。
- 映像作品の構成: TV版は全26話、劇場版は新規カットを加えた全5部作。劇場版は2022年8月に完結した。
- 物語の核心: ベルリとアイーダの出生の秘密、G-セルフの特殊な認証機能、フォトン・バッテリーを巡る権力構造が物語を動かす。
- 世界観のテーマ: エネルギー問題、環境問題、宗教、差別、技術の独占など、現実社会にも通じる問題が描かれる。
- 初めて見るなら: 物語の流れをつかみたい人には劇場版、人物や世界観を細かく追いたい人にはTV版がおすすめ。

【1】Gのレコンギスタのあらすじとは?ベルリとG-セルフが出会う物語

物語の舞台はリギルド・センチュリーR.C.1014年

『Gのレコンギスタ』の物語は、宇宙移民と宇宙戦争の歴史を持つ宇宙世紀が終わり、遠い年月が経過した時代から始まる。

人類は新たな紀年法であるリギルド・センチュリー(Regild Century)、略してR.C.を使用している。

物語の開始時点はR.C.1014年。地球と宇宙を結ぶ巨大な軌道エレベーター「キャピタル・タワー」が存在し、宇宙から供給されるフォトン・バッテリーによって地球の生活が支えられていた。

そのエネルギー供給を管理するキャピタル・テリトリィでは、スコード教という宗教が大きな影響力を持っている。宇宙世紀の技術や戦争の歴史は禁忌として扱われ、過去の文明が持っていた技術を自由に利用することは許されていない。

しかし、表面上は安定している世界の裏側では、エネルギー供給の独占や軍事力の拡大を巡る対立が進んでいた。

ベルリ・ゼナムと謎のモビルスーツ

主人公のベルリ・ゼナムは、キャピタル・ガード養成学校に所属する優秀なパイロット候補生だ。

ある日、初めての宇宙実習でキャピタル・タワーの警備に参加したベルリは、宇宙海賊による襲撃に遭遇する。

そこで現れたのが、従来のモビルスーツとは異なる高性能機G-セルフだった。

ベルリは実習用のモビルスーツ、レクテンで交戦し、G-セルフの捕獲に成功する。しかし、機体のパイロットである少女アイーダ・レイハントンに不思議な親近感を抱く。

さらに驚くべきことに、特定の認証条件を満たさなければ起動しないはずのG-セルフが、ベルリの操作に反応した。

この出来事をきっかけに、ベルリはキャピタル・テリトリィの外側に広がる政治的対立と、世界の歴史に隠された真実に巻き込まれていく。

物語は地球から宇宙、そして金星圏へ

ベルリはアイーダたちが所属する海賊部隊と行動を共にすることになり、アメリア軍の航宙艦メガファウナに乗り込む。

旅の中で接触する勢力は、キャピタル・アーミィ、アメリア軍、トワサンガのドレット軍、金星圏のビーナス・グロゥブ、そしてジット団など多岐にわたる。

彼らは単純な善悪で分けられる存在ではない。それぞれが自分たちの正義、資源、政治的利益、歴史的な使命を抱えている。

ベルリたちは地球圏からトワサンガ、さらにビーナス・グロゥブへと進みながら、フォトン・バッテリーの供給体制と人類が忘れようとしてきた過去に向き合うことになる。

公式作品紹介でも、G-セルフとの出会いがリギルド・センチュリー全体を揺るがす動乱の始まりとして位置付けられている。

【2】宇宙世紀との関係は?リギルド・センチュリーの世界設定を解説

宇宙世紀の続編なのか、それとも別の世界なのか

『Gのレコンギスタ』を理解するうえで、最初に整理しておきたいのが宇宙世紀との関係だ。

公式のガンダム作品紹介では、本作は宇宙世紀が遥か昔に過ぎ去った後の時代として説明されている。また、ガンダム公式サイトでも宇宙世紀シリーズの作品として掲載されている。

つまり、宇宙世紀とは無関係な時代に突然始まる物語ではなく、過去の宇宙世紀を歴史的背景に持つ遠未来の物語だ。

ただし、ここで注意したいのは、宇宙世紀作品の直接的な続編として見ると、かえって理解しにくくなる点である。

富野監督はサンライズ公式のインタビューで、かつてのガンダムや宇宙世紀とは別世界として描いているという趣旨の説明をしている。

これは、過去の人気キャラクターや既存の政治構造を引き継ぐことよりも、新しい社会を一から構築することを重視した制作姿勢と考えられる。

宇宙世紀の技術や戦争の記憶は、R.C.の人々にとって直接経験した歴史ではなく、伝承や禁忌、発掘された技術として存在している。

そのため、宇宙世紀を知らなくても本作の物語は楽しめる。

リギルド・センチュリーの主要な制度と勢力

R.C.の社会を理解するには、エネルギー、宗教、軍事、歴史の4つを押さえるとよい。

- キャピタル・テリトリィ: キャピタル・タワーを中心とした地域。フォトン・バッテリーの流通を管理する。
- スコード教: 技術の制限や禁忌を社会秩序の根幹に置く宗教。
- アメリア: キャピタル・テリトリィによるエネルギー供給の独占に反発する勢力。
- トワサンガ: 月の裏側に位置するスペースコロニー国家。ドレット軍が地球帰還作戦を進める。
- ビーナス・グロゥブ: 金星宙域に存在するコロニー群。フォトン・バッテリーの供給に深く関わる。
- ジット団: ビーナス・グロゥブにおいて独自の地球帰還作戦を進める勢力。

これらの勢力が複雑に絡み合うことで、単なる地球対宇宙という構図では説明できない政治的な物語が生まれている。

Gのレコンギスタの時系列

作品内の時系列を整理すると、次のようになる。

1. 宇宙世紀の時代が終わる。
2. 長い歴史的変遷を経てリギルド・センチュリーが成立する。
3. R.C.1014年、フォトン・バッテリーを中心とする社会が形成されている。
4. ベルリがG-セルフと出会い、地球圏の政治的対立に巻き込まれる。
5. トワサンガへの航行でレイハントン家の歴史と出生の秘密が明らかになる。
6. ビーナス・グロゥブでフォトン・バッテリーの供給体制と地球帰還作戦の実態に接近する。
7. 地球圏に戻ったベルリたちが、各勢力の戦争と人類の未来に向き合う。

重要なのは、宇宙世紀からR.C.への移行を説明する年表そのものよりも、過去の文明が現在の社会制度にどのような影響を与えているかという点だ。

【3】TV版と劇場版は何が違う?全5部作の公開順と比較

TV版は全26話、劇場版は全5作品

TV版『ガンダム Gのレコンギスタ』は、2014年10月3日に放送を開始し、2015年3月27日に最終回を迎えた。全26話で構成されている。

その後、富野由悠季総監督のもとで劇場版プロジェクトが進められ、2019年から2022年までの約3年間にわたって全5部作が順次公開された。

劇場版はTV版の映像を単純に短くまとめたダイジェストではない。新規カットの追加や編集の変更によって、人物の感情や物語の流れを映画として再構成している。

劇場版全5部作の公開順

以下が正式な公開順だ。

第1部:行け!コア・ファイター

公開日:2019年11月29日

ベルリとG-セルフの出会いを中心に、物語の導入部分を描く。キャピタル・タワーを巡る事件とアイーダとの邂逅が重要な見どころだ。

第2部:ベルリ 撃進

公開日:2020年2月21日

ベルリたちの宇宙での戦闘が本格化する。恩師デレンセンとの戦いなど、主人公が戦争の現実に直面する展開が描かれる。

第3部:宇宙からの遺産

公開日:2021年7月22日

トワサンガの登場によって物語の歴史的背景が深まる。ベルリとアイーダの出生に関する重大な秘密が明らかになる作品だ。

第4部:激闘に叫ぶ愛

公開日:2022年7月22日

舞台は金星宙域のビーナス・グロゥブへ。フォトン・バッテリーを巡る対立が激化し、ジット団との戦いが重要な局面を迎える。

第5部:死線を越えて

公開日:2022年8月5日

地球圏に戻ったベルリたちが、各勢力の衝突が激化する状況に立ち向かう。劇場版シリーズの最終章である。

TV版と劇場版の比較

比較項目 TV版 劇場版
作品数 全26話 全5部作
放送・公開期間 2014~2015年 2019~2022年
基本ストーリー オリジナルのテレビ構成 TV版を再構成
映像 TVシリーズ映像 新規カットを追加
編集 エピソード単位 映画として再構成
人物描写 各話で細かく展開 物語の流れに合わせて整理
音声 TVシリーズ版 劇場版用のアフレコ
終盤 TV版独自の流れ 終着点は共通だが道筋が異なる

特に注目したいのは、劇場版ではベルリとアイーダの関係性がより丁寧に描き直されていることだ。

富野監督は劇場版第1部の公開時、TV版で不足していた部分を補い、映画として物語をまとめることを再構成の目的として説明している。

また、第4部では数百に及ぶ新規カットが追加され、全編の半数以上のシーンがアップデートされたとサンライズが発表している。

したがって、劇場版は単なる映像の短縮版ではなく、物語の理解と演出を改めて組み立てた作品として評価するべきだ。

初めて見るならどちらがおすすめ?

初見の人には、劇場版全5部作を第1部から順番に見る方法がおすすめだ。

登場人物の関係や世界情勢が映画単位で整理されているため、物語の大きな流れをつかみやすい。

一方、TV版には人物の細かな動きや各エピソードの積み重ねがある。劇場版を見て世界観を理解した後にTV版を見ると、最初の視聴では気づかなかった人物の行動や会話の意味が見えてくる。

【4】ベルリとアイーダの正体は?G-セルフの性能と人物相関を整理

※この章にはTV版第16話以降の重要なネタバレが含まれる。

ベルリ・ゼナムの正体はレイハントン家の王子

ベルリの正体は、トワサンガの旧家であるレイハントン家の血を引く人物だ。

物語の序盤では、キャピタル・ガードの養成学校に所属する普通の候補生として登場する。しかし、G-セルフの認証機能やアイーダとの関係を追うことで、その出生に重大な秘密があることが分かってくる。

第16話「ベルリの戦争」では、ベルリとアイーダがレイハントン家の遺児であることが明らかになる。

2人は政治的な争いによって故郷を離れ、別々の環境で育てられていた。

ベルリはアイーダに恋愛感情を抱いていたが、彼女が実の姉だと判明することで、それまでの関係性は大きく変化する。

この展開は、本作の人物ドラマにおける重要な転換点だ。

アイーダ・レイハントンの正体

アイーダは物語の序盤では、アメリアの偽装海賊部隊に所属するパイロットとして登場する。

当初はアイーダ・レイハントンを名乗り、後にアイーダ・スルガンとして知られる人物だ。

彼女の実際の出自はベルリと同じレイハントン家。つまり、ベルリの実の姉にあたる。

2人が別々に育てられた背景には、トワサンガの政治的対立とレイハントン家の没落がある。

アイーダの物語は、単に主人公を支えるヒロインの立場にとどまらない。自分の出生や家族の歴史を知ったうえで、自らの意思によって未来を選択していく人物として描かれている。

主要人物と勢力の関係表

エンティティ 立場・所属 ベルリや物語との関係
ベルリ・ゼナム キャピタル・ガード候補生 主人公。レイハントン家の王子
アイーダ・スルガン 海賊部隊・メガファウナ ベルリの実姉。レイハントン家の王女
ラライヤ・マンディ メガファウナ関係者 G-セルフの正式認証を受けたパイロット
ノレド・ナグ セントフラワー学園の生徒 ベルリを支える重要人物
クリム・ニック アメリア軍 独自の政治的野心を持つパイロット
ルイン・リー キャピタル側の人物 ベルリの学友で、後にマスクとして対立する
G-セルフ 高性能モビルスーツ レイハントン・コードによる特殊な起動認証を持つ
メガファウナ アメリア系の航宙艦 複数勢力の思惑が交差する物語の中心的な拠点

G-セルフの性能とは?特殊な認証機能と機体の特徴

G-セルフの型式番号はYG-111。

その特徴は、特定のパイロットだけが起動できる特殊な認証システムと、用途に応じてバックパックを換装できる万能性にある。

バンダイナムコエンターテインメントの公式作品情報では、G-セルフはG系統の設計思想を反映した万能型モビルスーツとして紹介されている。

起動できるのは、レイハントン・コードによって承認されたベルリとアイーダ、そして正式登録されたラライヤの3人だ。

装甲にはフォトン装甲が採用されている。宇宙世紀のガンダリウム合金よりも軽量で剛性に優れ、フォトン・バッテリーによるエネルギー供給と強力なスラスターによって高い機動性能を実現する。

G-セルフの歴代バックパック一覧

G-セルフの魅力を語るうえで欠かせないのが、用途に応じたバックパックの換装システムだ。

- 大気圏内用パック: 地球の大気圏内での飛行や戦闘に対応する。
- 宇宙用パック: 宇宙空間での機動や戦闘に対応する。
- リフレクターパック: ビーム攻撃への防御能力を重視する装備。
- トリッキーパック: 撹乱や特殊な戦術運用を目的とする装備。
- 高トルクパック: 高出力を生かした戦闘に対応する装備。
- アサルトパック: 大型の追加装備を用いた長距離攻撃向けの装備。
- パーフェクトパック: ビーナス・グロゥブで開発された決戦仕様。複数のバックパックの能力を統合する。

特にパーフェクトパックは、G-セルフの能力を総合的に引き出す装備として重要な存在だ。

バックパックによって機体の色も変化するため、視覚的にもG-セルフの特徴を表現する仕組みになっている。

【5】フォトン・バッテリーとは?エネルギー独占が生み出す世界の矛盾

フォトン・バッテリーの仕組み

フォトン・バッテリーは、リギルド・センチュリーの社会を支える重要なエネルギー装置だ。

地球では製造できず、金星宙域のビーナス・グロゥブが供給源となっている。

キャピタル・タワーを通じて地球に運ばれ、社会のさまざまな活動に利用される。

富野監督のインタビューでは、フォトン・バッテリーについて、光子を圧縮した技術として説明されている。

ただし、現実の物理学における実用的な蓄電技術と同一視するべきではない。作品内の未来技術として設定された架空のエネルギー装置である。

注目すべきなのは、その技術的な細部以上に、供給源が限定されているという社会構造だ。

エネルギー供給を握ることが権力になる

フォトン・バッテリーは、地球の生活を支える一方で、供給を管理する側に強い政治的影響力を与えている。

キャピタル・テリトリィはキャピタル・タワーを管理し、エネルギーの流通に大きな影響を及ぼしている。

その仕組みに不満を持つアメリアは、独自の軍事力を強化して対抗する。

加えて、トワサンガやビーナス・グロゥブも、それぞれの歴史的な目的や地球帰還の計画を抱えている。

つまり、フォトン・バッテリーを巡る争いは、単なる資源争奪戦ではない。

エネルギーの生産、輸送、分配を誰が管理するのかという社会全体の権力構造を描いている。

富野監督が描いたエネルギー問題と環境問題

富野由悠季監督は、『Gのレコンギスタ』を通してエネルギー問題や環境問題について考えるきっかけを提示している。

2024年の作品10周年関連のインタビューでも、富野監督はフォトン・バッテリーに込めたメッセージとして、地球の資源には限りがあることや、人類が太陽由来のエネルギーを利用する方向へ立ち返る必要性を語っている。

この発想は、物語の舞台を遠未来に設定した理由とも結び付いている。

現代の社会が抱えるエネルギー消費の問題を、未来の人類がどのように乗り越えるのか。

作品は具体的な政策や解決策を提示するのではなく、エネルギーを巡る政治的対立や人々の選択を通して問題を描く。

加えて、スコード教による技術制限や、クンタラと呼ばれる人々への差別なども、過去の歴史が現在の社会に残した問題として描かれている。

こうした設定が、本作を単純なロボットアニメではない作品にしている。

【6】Gのレコンギスタがわかりにくい理由と富野由悠季監督の制作意図

理由1:登場人物と組織が多く、立場が変化する

本作では、キャピタル・テリトリィ、アメリア、トワサンガ、ビーナス・グロゥブなど、複数の勢力が同時に物語を動かしている。

加えて、同じ組織に所属する人物同士でも、政治的な考え方や個人的な目的が異なる。

そのため、登場人物の所属だけを覚えても、物語の全体像はつかみにくい。

誰が味方で誰が敵なのかを固定して考えるより、各人物が何を守ろうとしているのかを追うことが理解への近道だ。

理由2:専門用語の説明が少ない

R.C.、フォトン・バッテリー、レイハントン・コード、スコード教、レコンギスタなど、独自の用語が次々に登場する。

しかも、登場人物たちはその世界で生活しているため、視聴者に向けて一つひとつ説明するとは限らない。

この演出は、視聴者が登場人物と同じ時間を過ごしながら世界の仕組みを理解することを求めている。

その結果、序盤で設定を整理しきれず、物語に置いていかれたと感じる人も出てくる。

理由3:富野監督特有の会話と編集のテンポ

富野作品では、会話の途中で話題が変わったり、登場人物が説明を省略したまま行動したりすることがある。

『Gのレコンギスタ』でも、複数の人物が同時に会話に参加し、それぞれの考えを持って行動する。

サンライズ公式のインタビューで富野監督は、物語を多くの人物によって成立させる群像劇としての考え方を説明している。

また、演出を担当した吉沢俊一氏は、富野監督がすべてを説明してしまうことを創作ではなく作業にしてしまうという考え方を持っていたと振り返っている。

この制作姿勢が、独特の会話とテンポにつながっている。

理由4:TV版には制作上の課題が残っていた

劇場版制作の背景には、富野監督自身がTV版の構成に感じていた反省があった。

2022年のインタビューで、監督はTV版について次のように振り返っている。

テレビ版はちょっと複雑でわかりにくい作品になってしまった。

この反省を踏まえ、劇場版では場面のつながりや人物の感情表現を見直し、映画として物語を再構築した。

特にベルリとアイーダの関係は、劇場版で丁寧に補完された重要な部分だ。

富野監督は、TV版と劇場版では最終的なエンディングは同じでも、そこに至る道筋は大きく異なるという趣旨の説明もしている。

したがって、劇場版を見ることは、単にTV版の内容を短時間で復習することではない。

富野由悠季監督が子どもたちに伝えたかったこと

『Gのレコンギスタ』の制作意図を理解するうえで重要なのは、富野監督が作品の対象をガンダムの既存ファンだけに限定していなかったことだ。

サンライズ公式のインタビューでは、子どもたちに向けた作品として制作した背景や、エネルギー問題、環境問題、人種、差別などのテーマについて語っている。

加えて、作品には大勢の登場人物が存在する。

それは、主人公だけが世界を動かすのではなく、さまざまな立場の人々が関わることで社会が成立するという考え方を反映している。

富野監督はインタビューで、次のようにも語っている。

人はひとりでは生きられないわけです。

この言葉は、本作の群像劇としての構成を理解するうえで象徴的だ。

ベルリが旅をする中で出会う人々は、必ずしも同じ価値観を持っていない。しかし、それぞれが異なる事情を抱えながら生きており、その関係性の中で未来が形作られていく。

本作は、戦争に勝つことや敵を倒すことだけを物語のゴールにしていない。

人類がこれまでの歴史をどう受け止め、次の世代にどのような社会を残すのか。その問いが作品全体を貫いている。

【プロの結論】Gのレコンギスタを深く楽しむための視聴判断

『Gのレコンギスタ』を理解する際には、物語を3つの視点に分けるとよい。

第一は、ベルリとアイーダの人物ドラマだ。出生の秘密や家族関係を知ることで、序盤の行動や会話の意味が変わって見えてくる。

第二は、フォトン・バッテリーを巡る社会構造だ。キャピタル・タワーを中心としたエネルギー供給の仕組みを理解すると、各勢力が戦う理由が整理できる。

第三は、富野監督が描いた未来への問題提起だ。エネルギー問題や環境問題を、遠未来の社会に置き換えて考えると、作品のテーマがより明確になる。

視聴方法については、次の判断基準が参考になる。

- 劇場版がおすすめの人: 初めてG-レコを見る人、物語の全体像を短時間で理解したい人、人物の感情を中心に追いたい人。
- TV版がおすすめの人: 各話の展開を細かく追いたい人、登場人物の会話や行動をじっくり楽しみたい人、富野監督の演出を研究したい人。
- 両方を見るべき人: 作品の構成変更や人物描写の違いを比較したい人、世界設定を深く理解したい人、劇場版で追加された演出を確認したい人。

特に、TV版を見て難しいと感じた人には、劇場版を改めて視聴する価値がある。

【よくある質問】Gのレコンギスタに関するFAQ

Q1:Gのレコンギスタは全何話ですか?

A1:TV版は全26話です。劇場版は全5部作で構成され、2019年から2022年にかけて公開されました。

Q2:Gのレコンギスタの劇場版を見る順番は?

A2:第1部「行け!コア・ファイター」、第2部「ベルリ 撃進」、第3部「宇宙からの遺産」、第4部「激闘に叫ぶ愛」、第5部「死線を越えて」の順番です。

Q3:Gのレコンギスタは宇宙世紀の続編ですか?

A3:宇宙世紀が遥か昔に過ぎ去った後の時代を舞台にしています。宇宙世紀の歴史的なつながりはありますが、既存の宇宙世紀作品の直接的な続編として見るより、独立した遠未来の物語として理解するのが適切です。

Q4:ベルリとアイーダは兄弟ですか?

A4:はい。2人はレイハントン家の血を引く実の姉弟です。TV版第16話で出生の秘密が明らかになります。

Q5:G-セルフを操縦できる人物は誰ですか?

A5:公式設定では、レイハントン・コードで承認されたベルリとアイーダ、正式登録されたラライヤの3人が起動できます。

Q6:フォトン・バッテリーは何のために使われていますか?

A6:リギルド・センチュリーの社会を支えるエネルギー装置です。金星圏のビーナス・グロゥブが供給に関わり、キャピタル・タワーを通じて地球に運ばれます。

Q7:GのレコンギスタはTV版と劇場版のどちらがおすすめですか?

A7:初めて見る人には、物語が映画として再構成された劇場版全5部作がおすすめです。細かな人物描写やエピソードを楽しみたい場合はTV版も見ると、作品への理解がさらに深まります。

まとめ:Gのレコンギスタが2026年も読み解く価値を持つ理由

『Gのレコンギスタ』は、2014年に放送された全26話のTVシリーズから始まり、2019年から2022年までの劇場版全5部作によって一つの大きな物語として完成した作品だ。

宇宙世紀の遠い未来であるリギルド・センチュリーを舞台に、ベルリ・ゼナムとG-セルフの冒険を通して、エネルギー資源の独占、宗教、政治、差別、環境問題などを描いている。

TV版と劇場版の違いを理解することは、単なる映像比較ではない。富野由悠季監督がどのように物語を再構成し、人物の感情や世界の仕組みを伝え直そうとしたのかを知る手がかりになる。

また、ベルリとアイーダの出生の秘密や、G-セルフの特殊な認証機能、フォトン・バッテリーを巡る勢力の対立は、物語の複数の要素を結び付ける要点だ。

初めて見るなら劇場版全5部作から。さらに深く理解したいならTV版全26話へ。

この順番で作品に触れることで、最初は複雑に感じられた世界が、人物の関係性や社会の仕組みとともに少しずつつながっていく。

富野監督が描いたのは、過去のガンダムを懐かしむためだけの物語ではない。人類が歴史から何を学び、次の世代にどのような未来を残すのかという、時代を越えて考える価値のある問いなのである。

主な参照資料:サンライズ公式作品紹介・公式インタビュー、ガンダム公式サイト、バンダイナムコエンターテインメント公式機体情報、MBS番組情報、富野由悠季監督への報道各社インタビュー。

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白木 奈緒
トレンドリサーチャー 白木 奈緒
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プロ野球・サッカー・格闘技の選手情報を担当する編集者。リーグ公式やクラブの発表、試合記録を一次情報とし、移籍や記録の数値は公式記録で確認してから掲載します。

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